Le Corbusier dans les années 20

1921, une année déterminante pour Le Corbusier

Patrick Moser

En 1919, les parents de Charles-Édouard Jeanneret-Gris quittent la Maison Blanche et la ville de La Chaux-de-Fonds pour la Villa « Le Lac » à Corseaux, au bord du Lac Léman. Le Corbusier est à Paris et il entretient une abondante correspondance avec ses parents et avec William Ritter, qui fut son mentor et son compagnon de voyage. C’est le début des années folles et Paris est la capitale des arts. En 1921, tout est stimulation des sens et de l’esprit, Le Corbusier et Ozenfant sont les chantres du purisme et de l’Esprit nouveau ; le progrès est en marche, la machine tourne à plein régime, l’architecture doit être libérée de l’académisme, Le Corbusier sera le grand architecte du XXe siècle !

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Dans le cadre de l’exposition TranSMutations 1921-2021, en partenariat
avec TSM Compagnie d’Assurances, qui célèbre son 100e anniversaire.
En collaboration avec Payot Libraire.

Patrick Moser

Patrick Moser est un écrivain, traducteur, éditeur, historien de l’art et muséologue suisse. Il est le fondateur et le conservateur du Musée Villa « Le Lac » Le Corbusier à Corseaux.

De Dürrenmatt à Bärfuss

Traduction théâtrale et politique culturelle

Madeleine Betschart • Aurélia Maillard Despont • Claire Stavaux • Cyril Tissot

Le catalogue de l’Arche Editeur contient parmi les plus grands noms du théâtre contemporain, dont un grand nombre en traduction. Aux côtés de Sarah Kane, Arthur Strindberg, Lars Norén, Anne Carson ou Berthold Brecht, on trouve aussi des dramaturges contemporains de Suisse Alémanique comme Milo Rau, Katja Brunner ou Lukas Bärfuss. Quels sont les critères pour qu’une pièce soit traduite et éditée ? Où se situe le texte théâtral avec son statut hybride de texte à lire mais aussi à jouer ? Quelles sont les politiques nécessaires à la circulation des œuvres avant et après la mort de leur auteur ? Trois actrices de la scène culturelle et théâtrale exposeront leur point de vue et défendront leur position à l’exemple d’une œuvre exceptionnelle de la littérature suisse et mondiale, celle de Friedrich Dürrenmatt. Alors que l’on célèbre son centenaire en 2021, sa légendaire pièce La visite de la vieille dame demeure l’une des plus jouées au monde.

À la suite de la rencontre, la comédienne Dominique Bourquin lira un extrait d’une pièce de Dürrenmatt : Les fous de Dieu, trad. Pierre Bühler (avec le soutien du CDN), L’Arche, 2018.

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En partenariat avec le Centre de Traduction littéraire, Université de Lausanne et en collaboration avec La Méridienne.

Madeleine Betschart

Madeleine Betschart est la directrice du Centre Dürrenmatt.

Aurélia Maillard Despont

Aurélia Maillard Despont est spécialiste en littérature contemporaine à la Fondation Pro Helvetia, section littérature.

Claire Stavaux

Claire Stavaux est la directrice de L’Arche Editeur.

Cyril Tissot

Cyril Tissot est l’ancien délégué culturel de la Ville de La Chaux-de-Fonds et l’actuel directeur de t. Professionnels des spectacles.

Ascension du K2, cultiver la résilience

K2, 8611m d’altitude, les secrets d’une ascension réussie

Sophie Lavaud

L’himalayisme est une niche dans la grande famille des activités de montagne, une discipline exigeante qui flirte avec l’extrême et la zone de mort. Des quatorze sommets culminant à plus de 8000 mètres d’altitude, celui du K2 est considéré comme le plus difficile à atteindre et le plus meurtrier.

Patience, abnégation, renoncement sont des qualités majeures pour évoluer dans le monde de l’oxygène rare. Mais quid de la résilience ? N’est-elle pas aussi le levier d’une ascension réussie ? Dans cette conférence, Sophie Lavaud témoignera de l’importance de cultiver les valeurs de la résilience en nous emmenant à la conquête du K2.

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En partenariat avec la Banque Raiffeisen des Montagnes Neuchâteloises et en collaboration avec le Musée d’histoire de La Chaux-de-Fonds dans le cadre de l’exposition « Éclairer le monde. Jules Jacot Guillarmod. Médecin, explorateur, photographe ».

Sophie Lavaud

En juillet 2019, Sophie Lavaud atteint le sommet du Gasherbrum 1 lui donnant le nouveau surnom de « 88000 Lady ». Première femme suisse à atteindre le sommet du K2, de l’Annapurna 1, du Kangchenjunga et à cumuler onze sommets de plus de 8000 mètres. En réalisant ses rêves, Sophie Lavaud tente d’aider les femmes notamment au Népal et au Pakistan à atteindre les leurs. Elle est ambassadrice bénévole pour Terre des hommes - Aide à l’enfance - et marraine de l’émission Altitudes RTS La 1ère. Elle publié un livre en 2019, Une femme, sept sommets, dix secrets (Ed. Favre).

Architecture vs. Désertification

Géographies arides : les éléments architecturaux essentiels

Francis Kéré

Concevoir un projet architectural dans des zones aux portes du désert comprend de nombreux défis et signifie devoir penser bien au-delà de la structure principale et du bâtiment. Des éléments qui sont habituellement considérés comme des ajouts tels que des réservoirs d’eau, des systèmes d’irrigation autonomes ou un aménagement paysager innovant sont autant d’éléments qui deviennent des points essentiels et incontournables.

Rompu à l’architecture en proie à un environnement considéré comme difficile, Francis Kéré expliquera comment il élargit la conception d’un projet pour s’assurer qu’il convient à un emplacement proche du Sahara, ainsi que les éléments architecturaux spécifiques et indispensables dont il faut tenir compte pour la conception et la réalisation de tels bâtiments. La compréhension des défis d’une telle architecture est une partie cruciale du travail de Kéré Architecture et les exemples de cette approche peuvent être observés dans de nombreuses constructions réalisées au Burkina Faso.

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Dans le cadre du Printemps culturel. En partenariat avec l’Association Maison blanche.

Francis Kéré

Né au Burkina Faso en 1965, diplômé de l’Université technique de Berlin en 2004, Francis Kéré se fait remarquer par les écoles qu’il a construites dans son pays. Aujourd’hui reconnus internationalement et largement primés, ses projets ont fait notamment l’objet d’une exposition au MOMA en 2012, intitulée « Small Scale, Big Change : New Architectures of Social Engagement ».

La danse : une activité libératrice ou maladive ?

Panorama des regards médicaux sur les corps en mouvement

Aude Fauvel

Toutes sortes de vertus sont aujourd’hui attribuées à la danse.
« Relaxante » et « détoxifiante », la danse est censée bénéficier autant à la santé physique que mentale. En un mot, danser serait thérapeutique et ce, quels que soient la musique ou les mouvements choisis.

Or ce discours unanime sur les qualités sanitaires de la danse exprime un changement majeur dans les représentations occidentales. Car pendant presque deux millénaires la danse a au contraire été soupçonnée d’être une gesticulation dangereuse, qui pouvait nuire à la santé des individus mais aussi à celle des sociétés lors des épidémies de danse dite pathologique.

Quand et pourquoi la danse est-elle devenue une question médicale ? Quelles danses ont été qualifiées de maladives ? Et comment expliquer le revirement actuel en faveur de la danse ? Cette conférence explorera ces questions en s’intéressant particulièrement aux variations des regards médicaux du XIXe siècle au temps présent.

En collaboration avec l’Association Danse Neuchâtel (ADN)

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Aude Fauvel

Aude Fauvel est historienne, maître d’enseignement et de recherche à la Faculté de biologie et de médecine de l’Université de Lausanne. Elle s’intéresse aux oubliés de l’histoire médicale : les « fous », les femmes, les animaux, les morts.

Les danses de «l’outre-transe»

FLEE project

Après un livre d’art et un double LP dédiés au phénomène du tarentisme et à sa musique, l’association FLEE project présente une série de modules transmédia inspirés par ce rituel de transe et questionnant les notions de corps et de folies. L’exposition mélangera travaux photographiques du néoréalisme italien (Chiara Samugheo, Franco Pinna) et photos contemporaines (Olivier Duport, Mattia Zoppellaro) ainsi que des œuvres plastiques (Pamela Diamante) et vidéos (FLEE project).

Afin de créer un échange entre le bas et le haut du Canton, le collectif prépare une œuvre surprise à la Bibliothèque publique et universitaire de Neuchâtel qui interpellera le public dans les jours précédents le vernissage de l’exposition.
En partenariat avec la Bibliothèque publique et universitaire de Neuchâtel et la Ville de Neuchâtel.

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FLEE project

Fondée par Carl Åhnebrink, Olivier Duport et Alan Marzo, FLEE project est une plateforme curatoriale indépendante dédiée à la documentation et l’hybridation de phénomènes culturels musicaux. Inspirée par sa transdisciplinarité, l’entité fonctionne comme une maison d’édition, un label musical et un producteur d’expositions.

Le Mystère Musical

Un doute vivant comme ligne de crête

Jean Rondeau • Julian Sykes

« Sachez ne pas me savoir » écrit Jean Rondeau dans le livret de son dernier album Melancholy Grace, donnant la parole à la Musique qui, pourtant, comme il le décrit, ne se lie peut-être à notre vocable que par le biais du silence.

Il s’agira ici de tourner autour de différents thèmes tels que l’interprétation, le rapport au texte musical, le mystère musical, le concert et ses codes, les différents gestes musicaux, le mouvement, la pédagogie et, si le temps nous le permet, bien d’autres sujets encore, le tout sous la forme d’un échange improvisé.

Jean Rondeau nous dit que la musique n’est pas son moyen d’expression, mais bien l’expression de la musique elle-même. Il reste très attaché au verbe et à l’échange avec son public. Cette conversation permettra un autre contact, qu’il affectionne, et qui complétera le portrait de cette saison musicale qui s’annonce, on l’espère, joyeuse !

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En partenariat avec Perspectives Musiques, à l’occasion du concert
Melancholy Grace, jeudi 11 novembre, 19h45, Salle de Musique, avenue
Léopold-Robert 27, La Chaux-de-Fonds. www.musives.ch

Jean Rondeau

Décrit comme « l’un des interprètes les plus naturels que l’on puisse entendre sur une scène de musique classique actuellement » par le Washington Post, Jean Rondeau est un véritable ambassadeur de son instrument. Son talent exceptionnel et son approche du répertoire pour clavecin ont été salués par la critique, le désignant comme l’un des principaux clavecinistes actuels.

Julian Sykes

Julian Sykes est critique musical, journaliste pour différents médias (RTS, Le Temps, etc.).

Savoir-faire horloger

La restauration et sa transmission

Aurélie Branchini • Hervé Munz • Pascal Landwerlin • Raúl Pagès • Kari Voutilainen • Alexandre Steiner • Christophe von Kaenel

À l’initiative de la Suisse et de Besançon, les savoir-faire horlogers et la mécanique d’art viennent d’être inscrits par l’Unesco sur la liste représentative du patrimoine culturel immatériel de l’humanité. Le Club 44 souhaite marquer cette reconnaissance par une table ronde qui s’interrogera sur la transmission du savoir et l’avenir de la restauration. Peu connu du grand public, la formation en restauration en horlogerie existe dans nos montagnes neuchâteloises depuis 1974. Cette formation qui engage six horlogers par année est unique en Suisse. Elle requiert des compétences en horlogerie, en micromécanique et dans le domaine de la recherche historique. Un restaurateur redonne vie aux garde-temps tout en respectant l’objet dans son aspect intrinsèque.

L’anthropologue Hervé Munz spécialiste de la question proposera une courte conférence introductive. Pour le citer, « il n’a jamais autant été question de transmission du savoir-faire et de patrimoine aujourd’hui. Pourtant, nombreux sont les horlogers qui s’inquiètent pour la passation de leur métier et de ses spécificités dont ils craignent la perte inéluctable. »

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Dans le cadre de la Biennale du patrimoine horloger 2021.

Aurélie Branchini

Aurélie Branchini est horlogère restauratrice au Musée international d’horlogerie, La Chaux-de-Fonds.

Hervé Munz

Hervé Munz est anthropologue, auteur d’une thèse sur la transmission et la patrimonialisation des savoirs horlogers à l’Université de Neuchâtel.

Pascal Landwerlin

Pascal Landwerlin est maître de pratique au pôle technologies et industrie, école technique, Le Locle.

Raúl Pagès

Raul Pagès est horloger indépendant, restaurateur et créateur, Les Brenets.

Kari Voutilainen

Kari Voutilainen est directeur chez artisan d’art Voutilainen, Fleurier.

Alexandre Steiner

Alexandre Steiner est journaliste au Temps.

Nuit de la photo

Projections

Les manifestations qui marquent le 10ème anniversaire de la Nuit de la Photo prennent forme. Un premier événement nocturne aura lieu le samedi 30 octobre dans plusieurs lieux de la ville dont au Club 44. L’occasion de revoir les travaux des photographes qui ont été primés lors des 9 Nuits précédentes et de découvrir l’exposition d’Alexandra Baumgartner sur les cimaises du Club 44. Pour clore la commémoration, la 10ème Nuit se tiendra samedi 19 février 2022.

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En partenariat avec la Nuit de La Photo.

Innovation et lutte contre la pauvreté

Grégoire Castella • Fatou Faye • Bertrand Graz • Thierry Grünig

La recherche scientifique et l’innovation sont souvent citées comme des moyens de venir à bout des grands défis globaux auxquels le monde fait face. S’il est clair que l’innovation technologique ne pourra répondre seule à ces défis, il n’en demeure pas moins qu’elle peut jouer un rôle important dans la réduction des inégalités Nord-Sud. Les principaux acteurs de la coopération internationale travaillent d’ailleurs sur des programmes qui intègrent le monde académique et scientifique. La question qui se pose dès lors est quelle innovation pour quel développement ? Dans les années 1990, on parlait de technologies appropriables pour parler de techniques adaptées aux contextes des pays en développement. Depuis quelques années, l’anglicisme « low-tech » tend à remplacer cette locution. Loin de ne constituer qu’un changement sémantique, ce virage démontre une volonté affichée par certains de s’opposer aux technologies dites high-tech qui seraient, par définition, moins adaptées aux pays en développement.

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En partenariat avec le Centre Ecologique Albert Schweitzer Suisse. Dans le cadre des festivités des 40 ans de la Fondation Albert Schweitzer.

Grégoire Castella

Grégoire Castella est responsable du Centre des technologies humanitaire de l’EPFL.

Fatou Faye

Fatou Faye est la collaboratrice du Centre Ecologique Albert Schweitzer (CEAS) au Sénégal.

Bertrand Graz

Bertrand Graz est médecin à la fondation Antenna.

Thierry Grünig

Journaliste et comédien.

Bras ouverts jusque dans le feu

BIG BOUNCE

Georges Didi-Huberman

« Aimer ne consiste qu’à désirer une chose pour elle-même ». Ces paroles de Saint-Augustin ont incité Hannah Arendt à écrire son premier livre (sa thèse de philosophie) sur Le Concept d’amour. Décision frappante par contraste avec l’absence remarquable du thème de l’amour chez Heidegger. On interrogera la dimension existentielle et poétique de ce geste, ouvrir les bras à l’autre, en relisant la correspondance entre Marina Tsvétaïeva et Rainer Maria Rilke.

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En partenariat avec le Centre de culture ABC et le TPR dans le cadre de BIG BOUNCE : des rebonds pour penser et pour se réapproprier le présent.
En collaboration avec la librairie La Méridienne.

Georges Didi-Huberman

Georges Didi-Huberman, philosophe et historien de l’art, enseigne à l’École des Hautes Études en Sciences Sociales (Paris). Il a enseigné dans de nombreuses universités étrangères et a reçu de nombreuses distinctions, dont le prix Aby Warburg, le prix Max Weber le prix Alexander von Humboldt et, en 2015, le prix Theodor W. Adorno. Il a dirigé plusieurs expositions internationales. Il a publié une soixantaine d’ouvrages sur l’histoire et la théorie des images.

Smartphone et mémoire

Augmentation, diminution ou reconfiguration ?

Nicolas Nova

Recourir à son smartphone pour se souvenir d’une date d’anniversaire ou d’une course à faire, pour retrouver une information, prendre des notes, pour reconnaître une plante ou un morceau de musique. Voilà toutes sortes d’usages qui amènent les usagers à parler de « second cerveau », de « prothèse cérébrale », ou plus largement d’extension de sa mémoire ou de sa perception. En quoi le smartphone peut-il être une extension de soi ? Comment les usages du smartphone réactivent-ils les débats sur la délégation de fonctions cognitives aux objets techniques ? Et plus globalement, que penser d’une telle situation ? Cette conférence abordera ces différentes questions en décrivant les usages actuels du smartphone dans une perspective anthropologique.

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En partenariat avec la Galerie C et la Bibliothèque publique et universitaire (BPUN) dans le cadre de l’exposition Mémoire(s) qui aura lieu du 23 septembre – 31 décembre 2021.

Nicolas Nova

Nicolas Nova est professeur à la Haute-Ecole d’Art et de Design (HEAD) à Genève, où il enseigne l’anthropologie des cultures numériques, l’ethnographie et la recherche en design. Il est aussi co-fondateur de Near Future Laboratory, une agence de prospective.

Manières d’être vivant

Retrouver notre pleine sensibilité

Baptiste Morizot

Imaginez cette fable : une espèce fait sécession. Elle déclare que
les dix millions d’autres espèces de la Terre, ses parentes, sont de la « nature ». À savoir : non pas des êtres mais des choses, non pas des acteurs mais le décor, des ressources à portée de main. Une espèce
d’un côté, dix millions de l’autre, et pourtant une seule famille, un seul monde. Cette fiction est notre héritage. Sa violence a contribué aux bouleversements écologiques. C’est pourquoi nous avons une bataille culturelle à mener quant à l’importance à restituer au vivant. En partant pister les animaux sur le terrain, et les idées que nous nous faisons d’eux dans la forêt des savoirs, Baptise Morizot s’interroge : peut-on apprendre à se sentir vivants, à s’aimer comme vivants ? Comment imaginer une politique des interdépendances, qui allie la cohabitation avec des altérités, à la lutte contre ce qui détruit le tissu du vivant ?
Il s’agit de refaire connaissance : approcher les habitants de la Terre, humains compris, comme dix millions de manières d’être vivant.

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En partenariat avec le Lycée Blaise Cendrars et le Rotary Club de
La Chaux-de-Fonds et en collaboration avec la librairie La Méridienne.

Baptiste Morizot

Ecrivain et maître de conférences en philosophie à l’université d’Aix-Marseille, Baptiste Morizot est membre de l’IUF. Il est l’auteur de «Les Diplomates: cohabiter avec les loups sur une autre carte du vivant» (Ed. Wildproject, 2016) et, chez Actes Sud, dans la collection «Mondes sauvages», de «Sur la piste animale» (2018) et «Manières d’être vivant» (2020).

Art et Vivant | Live ou Life

Aller(s)-retour(s) d’un malentendu fructueux

Jens Hauser

Face au défi que représente la notion de « vivant », sorte de mouton
à cinq pattes discursif, l’art s’est toujours frotté aux nouvelles techniques de chaque époque. Aujourd’hui, avec la convergence du hard,
soft et du wetware, comment peut-on composer avec des systèmes
ou organismes vivants, entre imagination, représentation, simulation
et manipulation matérielle ? On se retrouve typiquement avec une
sorte de « paragone » tant esthétique qu’épistémique, oscillant entre
l’animation du technologique et la technologisation de l’animé. Dans
la « vie artificielle » d’aujourd’hui, l’attirail du laboratoire moite est même de retour, avec un vif intérêt de l’art pour les systèmes hybrides, aux frontières entre le vivant et le non-vivant, la vie synthétique et la vie organique.

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En partenariat avec Total.Cod.Act, la rétrospective.

Jens Hauser

Commissaire d’exposition, auteur et théoricien de l’art, Jens Hauser vit et travaille à Paris et Copenhague où il est chercheur au Medical Museion de l’Université de Copenhague. Il interroge les interactions entre art, technologie et vivant, et a été le commissaire d’une trentaine d’expositions et festivals internationales.

Comment avoir confiance dans l’avenir ?

Nicolas Bouzou

Le monde traverse une nouvelle révolution industrielle pleine de
promesses et même de résultats déjà tangibles, notamment en ce qui
concerne les transports, l’éducation, l’accès à la culture… Toutefois,
l’Europe a pris un grand retard technologique dans cette révolution
industrielle du numérique, de l’intelligence artificielle et de la robotique.
Notre prospérité future dépend de notre capacité à rattraper ce
retard et à passer de l’économie fordiste à l’économie des réseaux en
y associant de nouvelles formes de solidarité. Les problèmes comme
les épidémies ou le réchauffement climatique ne se résoudront pas
avec la décroissance mais grâce à des politiques publiques, souvent
supranationales, conçues avec intelligence et menées en coordination.

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En partenariat avec UBS et l’Association industrielle patrionale (AIP) et en collaboration avec Payot Libraire.

Nicolas Bouzou

Economiste et essayiste français, il a fondé le cabinet de conseil Asterès en 2006 qu’il dirige depuis et est directeur d’études au sein du MBA Law & Management de l’Université de Paris II Assas. Il a également créé le Cercle de Belém qui rassemble des intellectuels européens libéraux et progressistes. Il est régulièrement publié dans la presse française et étrangère. Nicolas Bouzou est l’auteur d’une douzaine d’ouvrages, dont «L’amour augmenté», publié en 2020 (Ed. de l’Observatoire). En mars 2021, il publie un ouvrage consacré à l’histoire de la santé humaine et intitulé «Homo Sanitas» (Ed. Xo).

Les plantes de la prévention

Evénement au Jardin Botanique de Neuchâtel

Nathalie Calame

La valériane pour le sommeil, le romarin pour le foie, la mélisse pour
la digestion. Nombreuses sont les plantes courantes de nos milieux
qui peuvent nous aider à soigner les petits maux du quotidien, mais
aussi à prévenir de plus grosses pathologies. Mais comment les utiliser
à bon escient ? À mi-chemin entre médecine conventionnelle et
thérapie par les plantes, Nathalie Calame nous invite à le découvrir
en se baladant dans le « Jardin des simples » du Jardin botanique de
Neuchâtel. Le recours aux plantes à travers des gestes simples et la
prévention au quotidien peuvent nous aider à rester en bonne santé.

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En partenariat avec le Jardin botanique de Neuchâtel.

Nathalie Calame

Médecin généraliste, homéopathe et naturopathe, Nathalie Calame forme et soigne depuis plus de 30 ans dans un centre de prévention et santé. Son intérêt s’est toujours porté sur la santé et la prévention plutôt que sur la maladie. Elle s’intéresse et préconise des méthodes et des voies permettant de conserver ou restaurer cet état de santé.

Réchauffement climatique

L’évidence de l’influence humaine et les pistes pour l’infléchir

Sonia Seneviratne

Le premier volet du nouveau rapport du GIEC a été publié début
août. Les conclusions sont sans appel : le réchauffement climatique
s’accélère et l’influence humaine dans le phénomène est « sans
équivoque ». Les épisodes climatiques tragiques qui ont marqué
l’été, canicules, incendies géants, précipitations exceptionnelles,
en sont une conséquence directe. Comment s’articule ce lien entre
événements extrêmes et hausse des températures mondiales ?
Quelles pistes existent pour éviter le pire ? Quel rôle la végétation
peut-elle jouer ? Sonia Seneviratne, une des climatologues les plus
influentes d’aujourd’hui, est une experte mondialement reconnue
dans ces domaines. Elle nous alerte : il faut agir vite, et de manière
drastique. Nous devons immédiatement réussir à réduire les émissions
associées aux énergies fossiles. En cela, la conférence de
Glasgow prévue en novembre sera critique. Elle pourrait être l’une
de nos dernières chances de réussir à stabiliser le réchauffement
climatique autour de 1.5°C.

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Sonia Seneviratne

Climatologue et professeure à l’EPFZ, elle est spécialiste des événements climatiques extrêmes. Après avoir étudié la biologie à l’UNIL et les sciences de l’environnement à l’EPFZ, elle a travaillé comme chercheuse postdoctorale à la NASA. Membres du GIEC, elle est l’une des principales auteures du Rapport spécial du GIEC sur les conséquences d’un réchauffement climatique planétaire de 1,5°C.

How Like A Leaf I Am

Photographies

Alexandra Baumgartner

Alexandra Baumgartner examine dans son projet How like a leaf I am les enchevêtrements des vies humaines et végétales ainsi que notre responsabilité collective dans le déclin rapide des écosystèmes. Portant son regard sur le monde des semences, elle s’intéresse à la gestion de l’agro-biodiversité : des initiatives agricoles aux efforts dynamiques et communautaires de conservation des semences en passant par les programmes de sélection participative. Ce faisant, la photographe recherche des pratiques et des outils aptes à relever les défis gigantesques de la sécurité alimentaire mondiale, des changements climatiques et des monopoles des semences. A la fois poétiques et guidées par sa recherche, ses images sont imprégnées d’un sentiment de tristesse troublant face à la perte de la biodiversité. Elles se relient étroitement à un plaidoyer convaincant en faveur d’un changement dans notre comportement et nos relations à l’environnement.

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Avec le soutien des Cantons de Lucerne et de Zoug. En partenariat avec La Nuit de la Photo à l’occasion de sa 10e édition.

Alexandra Baumgartner

Alexandra Baumgartner a étudié à l’École d’art et de design de Lucerne après avoir obtenu une licence en études du Moyen-Orient et en histoire de l’Université de Zurich. Elle utilise la photographie comme un outil dans sa pratique de recherche et se concentre sur des projets à long terme. La maquette de «How like a leaf I am» a été finaliste du Unseen Dummy Award 2019.

C’est l’été !

Bonne vacances

La saison s’est terminée le 3 juillet avec un événement BIG BOUNCE en compagnie d’Alain Damasio!

Rendez-vous début septembre pour l’annonce de la nouvelle saison. En attendant, profitez d’un bel été et on se réjouit de vous retrouver dans deux mois !

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Entrer dans la furtivité - le combat des imaginaires

BIG BOUNCE

Alain Damasio • Marc Atallah

En compagnie de Marc Atallah, l’écrivain de science-fiction Alain Damasio partagera ses réflexions sur le devenir de notre monde en prolongement de son livre «Les Furtifs» (La Volte, 2019). Ce roman nous plonge dans un futur proche où le technococon a affiné ses prises sur nos existences, soumises au régime d’auto-aliénation consentant propre au raffinement du capitalisme cognitif. Ces réflexions sur une société que certains considèrent comme de plus en plus liberticide et sécuritaire apparaissent essentielles aujourd’hui.

Pour prolonger cette rencontre, rendez-vous ensuite au Temple Allemand à 20h15 pour le concert «Entrer dans la lumière», une création d’Alain Damasio et Yan Péchin. Plus de détails et réservation pour le concert sur www.abc-culture.ch dès le 10 juin.
ATTENTION : Cet événement n’est pas disponible en livestream.

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En partenariat avec le Centre de Culture ABC et le TPR et en collaboration avec Payot Libraire.

Alain Damasio

Ecrivain, Alain Damasio caracole sur les cimes de l’imaginaire depuis la parution de son deuxième roman en 2004 «La Horde du contrevent». Il publiera en 2019 «Les Furtifs» (La Volte, 2019). Il rencontre un grand succès tant auprès de la critique que du public.

Marc Atallah

Marc Atallah est directeur de la Maison d’Ailleurs à Yverdon-les-Bains, directeur du festival Numerik Games et maître d’enseignement et de recherche à la Section de français de l’Université de Lausanne. Ses recherches portent principalement sur l’utopie, la dystopie, les voyages imaginaires et la science-fiction en littérature ainsi que sur les théories littéraires. Auteur de nombreux articles, il a co-édité plusieurs ouvrages, dont «L’homme-machine et ses avatars» (Vrin, 2011), «Pouvoirs des jeux vidéo» (Infolio, 2015), «Portrait-Robot ou Les multiples visages de l’humanité» (Favre, 2015) et «L’Art de la science-fiction» (Maison d’Ailleurs, 2016).